The Mirek museum
С 15 по 28 февраля в Мемориальном музее Александра Николаевича Скрбяина пройдет выставка графики художницы Оксаны Гамбургер «Спящие царевны». Оксана Гамбургер - живописец, график, иллюстратор и немного писатель. Работы Оксаны отличают удивительно проработанные детали, мотивы искусства модерна и очаровательная женственность. На выставке будут представлены полноформатные эскизы для авторской серии открыток «Спящие царевны».
Оксана Гамбургер окончила факультет живописи Камышинского училища искусств и факультет графики Волгоградского социально-педагогического университета. Член Творческого союза профессиональных художников. Первая проиллюстрированная ей книга «Безбилетный муравей» поэтессы Г.И. Гориной, была выпущена издательством «Росмен».
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
Price:
100 руб.
Age: 6+
Выпускница Московской консерватории Оксана Шевченко - лауреат многих международных конкурсов, среди которых конкурсы пианистов в Орбетелло и конкурс им. Ферруччо Бузони в Италии, международные конкурсы в г. Сендай (Япония) и в Сиднее (Австралия).
После окончания консерватории в классе профессора Елены Кузнецовой она продолжила обучение в аспирантуре Королевского Музыкального Колледжа в Лондоне в классе выдающегося пианиста Дмитрия Алексеева. С 2015 по 2018 год Оксана совершенствовала своё мастерство в Академии Святой Цецилии в Риме в классе Бенедетто Лупо.
Пианистка выступала на лучших концертных площадках – это Королевский Фестивальный Зал, Вигмор холл, Кадоган холл (Лондон); Большой зал Московской консерватории, Сиднейский Оперный театр, Лейсхалле в Гамбурге, Тонхалле в Цюрихе, Сити холл в Гонконге. Она играла с ведущими оркестрами, среди которых Шотландский симфонический оркестр «БиБиСи», Симфонический Оркестр Сиднейской Оперы, Камерный Оркестр Лозанны (Швейцария), Национальный Оркестр Лотарингии (Франция), Сендайский филармонический оркестр (Япония), симфонический оркестр Норланд оперы (Швеция).
В свою концертную программу «Калейдоскоп» Оксана Шевченко включила произведения Бетховена, Шумана, Чайковского и Мусоргского.
Информация по тел. +7 (499) 241-19-01
20 февраля в Доме Скрябина состоится классный концерт профессора Московской консерватории, Заслуженной артистки России Наталии Владимировны Трулль.
Наталия Трулль окончила Московскую государственную консерваторию, где ее педагогами были Яков Зак и Михаил Воскресенский, аспирантуру Ленинградской консерватории под руководством Татьяны Кравченко.
Она — лауреат многих международных конкурсов, среди которых Международный конкурс им. П. И. Чайковского (1986, II премия), конкурс пианистов в Монте-Карло (1993, Grand Prix). Выступала почти со всеми ведущими российскими оркестрами, а также с широко известными зарубежными коллективами: Лондонским симфоническим, Лос-Анджелесским филармоническим оркестром, «Тонхалле-оркестр» (Цюрих, Швейцария), симфоническими оркестрами Монте-Карло, Сантьяго, Чили и другими.
В зале Дома Скрябина Наталия Владимировна Трулль представит талантливую команду молодых пианистов - это учащиеся старших классов Центральной музыкальной школы и студенты Московской консерватории.
Среди них – молодые исполнители, уже получившие известность в музыкальном сообществе: Ева Геворгян, Владислав Хандогий, Ольга Иваненко, Даниил Немов, Мария Махамендрикова, Клим Пак, Антон Яшкин, Рубен Козин, Арсений Ланин.
Ученики Наталии Владимировны являются лауреатами международных конкурсов: Astana Piano Passion (Казахстан), Grand Piano Competition (Москва), конкурса юных пианистов имени С.В. Рахманинова, телевизионного конкурса «Щелкунчик», конкурса имени Ф. Листа (Веймар, Германия) и других.
Несмотря на довольно юный возраст, ребята выступают наравне со зрелыми, профессиональными музыкантами. Их выступления с успехом проходят в лучших концертных залах страны , а также за рубежом.
В программе предстоящего концерта - произведения Ф. Мендельсона, Р. Шумана, Ф. Шопена, Ф. Листа, П. И. Чайковского, С.В. Рахманинова. Они прозвучат в исполнении Даниила Тюрина, Даниила Немова, Владислава Хандогого, Клима Пака, Дмитрия Баталова и Антона Яшкина. Ассистент - А.Е. Чернов.
Информация по тел. +7 (499) 241-19-01
Тенор Валериано Гамгебели приглашает на концерт «Приношение Альфредо Краусу». Его выдающийся голос получил высокую оценку таких признанных музыкальных и театральных деятелей, как Хосе Каррерас, Рената Скотто, Джузеппе ди Стефано, Лоуренс Фостер, Зубин Мета и др.
Певец получил музыкальное образование в Грузии в Гос. Тбилисской Консерватории в классе выдающегося тенора и педагога Нодара Андгуладзе, продолжив совершенствование вокальной техники с Альфредо Краусом в Мадриде (1996-1999).
Валериано Гамгебели является лауреатом нескольких международных премий: Гран При и I Премия на Конкурсе «Франсиско Виньяс», I Премия на Конкурсе «Франсиско Алонсо»; I Премия на международном Конкурсе теноров «Тройан Грозавеску» и Премия им. Хосе Каррераса. Мастер – Классы в Испании, в Москве и в Тбилисси знакомят студентов с принципами вокальной техники Альфредо Крауса.
Этот концерт, посвящённый памяти Альфредо Крауса, является выражением глубокой признательности великому испанскому тенору.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
27 февраля состоится концерт профессора Московской консерватории, декана факультета исторического и современного исполнительского искусства Михаила Дубова.
Творческие интересы пианиста включают в себя широкий диапазон музыкальных стилей и направлений от старинной музыки до современности. М. Дубов принимал участие в концертных программах ансамблей «Академия старинной музыки», Opus-post, «Мадригал», «Солисты Москвы». С начала 1990-х годов является солистом Московского Ансамбля Современной Музыки (МАСМ). В 1994–2007 годах был солистом и руководителем камерных программ «Студии новой музыки» Московской консерватории. Регулярно представляет собственные проекты и сольные программы, преимущественно музыки XX–XXI веков.
Программу, которую Михаил Дубов исполнит в музее Скрябина, он назвал Les Adieux – «Прощание». В нее вошли произведения Л. ван Бетховена, М. Равеля, А. Веберна, В. Сильвестрова и американского композитора Джорджа Крама.
Информация по тел. +7 (499) 241-19-01
В рамках Юбилейного Фестиваля «100 лет притяжения» совместно с компанией Storytel в Музее Скрябина стартует лекционный проект «Лекторий #100лет».
«Звёзды русского баяна» – курс лекций Владимира Бутусова, который расскажет о самых ярких достижениях в области развития конструкций гармоники и приёмов игры с начала ХХ века до сегодняшнего дня.
Сегодня активно развивается педагогика и профессиональное исполнительство на баяне, аккордеоне и гармони. Увлекаясь профессиональными аспектами, музыканты порой забывают, что им, как артистам, необходимо воспитывать своего зрителя. Можно сказать, что этому не уделяют должного внимания. Поэтому часто музыкантам приходится выступать в полупустых залах для узкой аудитории.
Владимир Бутусов уже давно занимается популяризацией баяна в интернете и частной педагогикой. Занимаясь именно с «любителями», которые не ставят задачу игры на сцене, Владимир понял, что сегодня можно получить качественные и адекватные по цене музыкальные инструменты для достижения высоких результатов. Своими открытиями Владимир поделится со слушателями курса. Автор уверен, что такие темы будут интересны всем, кто не равнодушен к баяну.
Автор курса
Владимир Бутусов родился 29 апреля 1988 года в городе Чимкент в Казахстане в семье инженеров и музыкантов-любителей.
С раннего детства проявлял интерес к баяну, и уже в 6 лет начал обучаться в подготовительном классе музыкальной школы. Когда семья музыканта переехала в Россию, Владимир получил музыкальное образование по классу баяна в ДМШ им. Лебедева в городе Данков Липецкой области, в ВМК им. Ростроповичей в Воронеже и в РАМ им. Гнесиных в Москве.
На сегодняшний день Владимир Бутусов ведет активную концертную и педагогическую деятельность в собственной «Творческой мастерской Владимира Бутусова», а также вместе со своими единомышленниками оказывает услуги по ремонту, настройке и приобретению различных баянов, аккордеонов и гармоней. Активный популяризатор баяна в интернете.
Обучение музыке взрослого человека во многом отличается от обучения ребенка. Имея огромный опыт занятий с любителями, Владимир Бутусов выработал определенные методы развития мастерства.
На лекции будут рассмотрены вопросы подбора подходящего репертуара, интересного любителю, подбор технических вариаций под физиологию исполнительского аппарата, подготовка к выступлениям и борьба с волнением, а также оснащение баянов современным оборудованием (микрофонами, миди) и многое другое.
Информация по тел.: +7 (499) 251-67-30
В рамках Юбилейного Фестиваля «100 лет притяжения» совместно с компанией Storytel в Музее Скрябина стартует лекционный проект «Лекторий #100лет».
Цикл лекций «Удивительный русский модерн» расскажет о времени Скрябина – Серебряном веке – отрезке недолгом, но чрезвычайно насыщенном для всех областей искусства.
В это время создаются наполненные символами стихи с совершенно новым ритмом и музыка, непривычная слуху, в это время меняется язык театральной декорации, живописи, графики. Без знания этого причудливого языка невозможно понимание общего культурного потока модерна.
Для понимания «речи модерна» мы подготовили цикл лекций, рассказывающих о таких ярчайших художниках Серебряного века как В. Серов, А. Бенуа, Л. Бакст, об участниках объединения «Мир искусств» и новациях «Русских сезонов» С. Дягилева.
Представитель знаменитой художественной семьи – акварелист, график, театральный художник, искусствовед Александр Бенуа. Он был одним из создателей объединения «Мир искусства» и одним из первых декораторов «Русских сезонов».
В костюмах и декорациях Бенуа не было желанного Дягилеву обещания скандала, но был вкус, историческая правда и спокойная элегантность. Все эти определения применимы и к его литературному наследию, включающему (помимо огромного количества искусствоведческих текстов) недописанную, но весьма обширную «Историю живописи всех времён и народов».
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
Мазурки, ноктюрны, полонез-фантазия, блестящий вальс, 4 Скерцо
Лауреат международных конкурсов
Евгений Стародубцев
Заказ билетов по тел.: +7 (495) 621-00-22 и на сайте: http://mosconcert.com/billboard/frederik_shopen_26345/
«Вдохновляющая Италия» - это удивительный вечер вокальной и фортепианной музыки. Программу концерта составят как произведения итальянских композиторов, так и авторов, чье творчество было вдохновлено музыкальными традициями Италии.
Исполнители вечера - солистка Московского театра оперетты, лауреат международных конкурсов Екатерина Чудотворова (сопрано) и лауреат международных конкурсов Наталья Шохирева (фортепиано). В «итальянскую» программу войдет музыка И.С. Баха, А. Вивальди, Дж. Россини, Ф. Мендельсона, Ф. Шопена, Дж. Верди и Дж. Пуччини.
Екатерина Чудотворова (сопрано) – солистка Государственной академической Симфонической капеллы России, солистка театра «Московская оперетта», приглашенная солистка проекта «Театральные концерты» В. Зыкова.
Наталья Шохирева - лауреат международных конкурсов Grand Concours du Piano (Париж), «Классическое наследие» (Москва) и других, участница международных фестивалей, в т.ч. «Московская осень», «Камерная музыка на Волге». Записала компакт-диск «Сонаты для флейты и клавира» И.С. Баха (совместно с флейтисткой Екатериной Милкиной) и DVD «Русский Шопен».
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
7 марта в 19:00 в концертном зале музея русской гармоники А.Мирека в рубрике «Музыкальные четверги» состоится концерт «Чарующие звуки аккордеона». В программе концерта прозвучатпопулярные аккордеонные мелодии XX века.
Концертную программу представит Солист Москонцерта, лауреат международных конкурсов, композитор Михаил Шостак (аккордеон).
В 2011 году окончил Государственный колледж им. Гнесиных (класс лауреата всероссийского конкурса, солиста «Москонцерта» Сервера Абкеримова).
В 2015 году окончил Российскую академию музыки им. Гнесиных (класс Народного артиста России Юрия Дранги).
В 2015 году стал обладателем 2-й премии в эстрадной номинации на Международном конкурсе баянистов-аккордеонистов в рамках фестиваля «Баян и баянисты» г. Москва.
Михаил активно занимается концертной деятельностью, пишет эстрадно-джазовую музыку, делает оригинальные аранжировки для аккордеона, выступает со многими солистами и коллективами.
Информация по тел.: +7 (499) 251-67-30
В рамках Юбилейного Фестиваля «100 лет притяжения» совместно с компанией Storytel в Музее Скрябина стартует лекционный проект «Лекторий #100лет».
Цикл лекций «Скрябин и…» призван раскрыть тот контекст и те импульсы творчества Александра Николаевича Скрябина, которые долгое время остаются «за кадром».
Окружение гения - его семья и друзья, города и страны, – один из ключей к пониманию творчества композитора. Был ли Скрябин таким, каким мы его знаем? Была бы его музыка такой, какой явилась всему миру век назад, если бы не его окружение?
Ответам на эти вопросы посвящён цикл наших лекций, которые предполагают иллюстрирование аудио- и видеозаписями, архивными документами, письмами людей из окружения А.Н. Скрябина, фондовыми предметами, ранее не экспонировавшимися и не публиковавшимися.
Авторы цикла
Владимир Попков – заведующий сектором мемориальной экспозиции и научной работы Мемориального музея А.Н. Скрябина. Автор научных статей о Скрябине, один из авторов книги «Скрябин и современники. Материалы к биографии Н.В. Шперлинга», один из составителей сборника «А.Н. Скрябин в семейном кругу. Избранная переписка», который будет опубликован в ближайшее время.
Участник международных научных конференций в Москве и Санкт-Петербурге. Руководитель грантового проекта РГНФ/РФФИ «“… Искренне преданный Вам А.Н. Скрябин” (Переписка с представителями Серебряного века)».
Оксана Дубровина – научный сотрудник Мемориального музея А.Н. Скрябина. Автор научных статей о Скрябине, один из авторов книги «Скрябин и современники. Материалы к биографии Н.В. Шперлинга», одна из составителей сборника «А.Н. Скрябин в семейном кругу. Избранная переписка».
Участница международных научных конференций, а также грантового проекта РГНФ/РФФИ «“… Искренне преданный Вам А.Н. Скрябин” (Переписка с представителями Серебряного века)».
Как известно, Скрябин был москвичом и по происхождению, и по духу творчества, однако Петербург сыграл в его жизни очень важную роль. Именно с северной столицей связаны имена М.П. Беляева, Ан.К. Лядова, В.В. Стасова, А.А. Дидерихса, А.И. Зилоти и др.
Лекция «Скрябинский Петербург» – это возможность узнать интересные факты из жизни ярких представителей Серебряного века, друзей композитора и погрузиться в культурный мир Петербурга, совершив «экскурсию» по знаковым местам для Гения Скрябина, местам, не отмеченным на официальных туристических картах.
Во время лекции будут прочитаны ранее неопубликованные письма и показаны архивные фотографии.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
Музей А.Н. Скрябина продолжает цикл мастер-классов известных музыкантов. В этом году мастер-класс «Скрябин-Лист» проведет замечательный музыкант, пианист и композитор Сергей Дрезнин (Германия, Берлин). Он откроет тайны музыки Ференца Листа и Александра Скрябина. Эти два имени недаром объединены вместе, так как сам Александр Николаевич признавал, что его творчество, его фортепианный стиль во многом вышел из произведений Ференца Листа.
«Дрезнин - идеальный исполнитель для Скрябина» - писала газета «Нью Йорк Таймз». В своих мастер-классах Сергей Дрезнин творчески развивает приемы работы над звуком и фразировкой, образностью и ее техническим воплощением, выработанные его легендарным педагогом, профессором Гнесинского Института Борисом Моисеевичем Берлиным.
Вход свободный.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
13 марта в 19:00 в музее Скрябина с программой «Реквием и гимн» выступит Юлия Стадлер (фортепиано, Санкт-Петербург). В программе будут исполнены два замечательных фортепианных цикла «24 прелюдии», сочиненных по традиционному для этого жанра канону – все 24 тональности представлены в порядке движения по квинтовому кругу.
Первый цикл принадлежит выдающемуся новатору искусства, философии, музыки и художнику фортепиано - А.Н. Скрябину. Второй исполняемый цикл написан талантливейшим ленинградским композитором Б.Г. Гольцем, младшим соучеником Д.Д. Шостаковича, погибшим молодым от голода в первую блокадную зиму и потому оставившим минимальное творческое наследие.
Оба цикла созданы в преддверии двух глобальных катастроф ХХ века - мировых войн, и отражают эмоциональное напряжение, человеческое смятение своего времени. Оба автора безвременно ушли из жизни - каждый в разгаре страшной войны... Тем не менее, музыка эта наполнена добром и светом, яркой жизненностью... «Победа жизни» - так еще можно было бы назвать эту программу!
Пианистка Юлия Стадлер посвящает ее 100-летию окончания I мировой войны, 75-летию Полного освобождения Ленинграда от Блокады и 100-летию со дня рождения Д. А. Гранина, внесшего неоценимый вклад в увековечение Памяти и почитание Подвига Блокады.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
В Медиацентре «Дом Скрябина» проект Sound Out представит новую программу «Романтика vs современность». Зачастую музыка XIX века наполнена любовью, переживаниями и драматизмом. Можем ли мы найти эти качества в музыке XXI века? Что волнует и вдохновляет современных композиторов? На этом концерте-лекции мы постараемся найти ответы на эти вопросы вместе с вами.
Sound Out - уникальный просветительский проект, задачей которого является популяризация камерной музыки.
Sound Out объединил музыку и историю, литературу и архитектуру, изобразительное искусство и современные технологии чтобы публика могла максимально глубоко погрузиться в тему концерта-лекции, получить удовольствие от прослушивания музыкальных шедевров и узнать, какие тайны они скрывают в себе.
Участники проекта Sound Out сочетают в себе роли исполнителей и рассказчиков, стирая границы между публикой и музыкантами.
Исполнители – первоклассные музыканты, любящие своё дело, среди которых солисты легендарного БСО им. Чайковского и победители международных конкурсов.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
Известный пианист, доцент Московской консерватории, Александр Малкус приглашает слушателей на вечер вокальной и фортепианной музыки. В концерте принимает участие певица и поэтесса, собиратель и исполнитель древних армянских мелодий Марлена Мош.
Народный Артист СССР, профессор Виктор Карпович Мержанов написал о Марлене: « …её голос льется естественно, как горный ручей, она поёт с удивительной чистотой и проникновенностью. Мош нашла свой уникальный стиль исполнения, сохранив при этом истинно армянскую интонацию».
В программе концерта произведения И. С. Баха, Л. ван Бетховена, П. Чайковского, А. Спендиарова, А. Бабаджаняна, Д. Керна. Также прозвучат фортепианные транскрипции и переложения, сделанные А. Малкусом.
Информация по тел. +7 (499)241-19-01
Продолжая цикл концертов «Великие имена», выдающийся музыкант, пианист и композитор, живущий в Берлине, Сергей Дрезнин посвятил свой сольный концерт Фредерику Шопену.
Всегда оригинальный, всегда непредсказуемый, сотрудничающий с Денисом Мацуевым, Юлианом Рахлиным, Чулпан Хаматовой, Ниной Чусовой, Франческо Замбелло, Джорджем Табори…
Автор 16 мюзиклов, поставленных в Париже, Нью-Йорке, Вене, Екатеринбурге, Сергей Дрезнин привносит в своё исполнение драматизм, юмор и страстность.
С неподражаемым обаянием, свойственной только ему свободной, артистической манере, Сергей Дрезнин будет комментировать исполняемые произведения, открывая слушателям удивительный мир творческой лаборатории великого романтика. В концерте будут звучать произведения Ф. Шопена
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
В рамках Юбилейного Фестиваля «100 лет притяжения» совместно с компанией Storytel в Музее Скрябина стартует лекционный проект «Лекторий #100лет».
Цикл лекций «Скрябин и…» призван раскрыть тот контекст и те импульсы творчества Александра Николаевича Скрябина, которые долгое время остаются «за кадром».
Окружение гения - его семья и друзья, города и страны, – один из ключей к пониманию творчества композитора. Был ли Скрябин таким, каким мы его знаем? Была бы его музыка такой, какой явилась всему миру век назад, если бы не его окружение?
Ответам на эти вопросы посвящён цикл наших лекций, которые предполагают иллюстрирование аудио- и видеозаписями, архивными документами, письмами людей из окружения А.Н. Скрябина, фондовыми предметами, ранее не экспонировавшимися и не публиковавшимися.
Авторы цикла
Владимир Попков – заведующий сектором мемориальной экспозиции и научной работы Мемориального музея А.Н. Скрябина. Автор научных статей о Скрябине, один из авторов книги «Скрябин и современники. Материалы к биографии Н.В. Шперлинга», один из составителей сборника «А.Н. Скрябин в семейном кругу. Избранная переписка», который будет опубликован в ближайшее время.
Участник международных научных конференций в Москве и Санкт-Петербурге. Руководитель грантового проекта РГНФ/РФФИ «“… Искренне преданный Вам А.Н. Скрябин” (Переписка с представителями Серебряного века)».
Оксана Дубровина – научный сотрудник Мемориального музея А.Н. Скрябина. Автор научных статей о Скрябине, один из авторов книги «Скрябин и современники. Материалы к биографии Н.В. Шперлинга», одна из составителей сборника «А.Н. Скрябин в семейном кругу. Избранная переписка».
Участница международных научных конференций, а также грантового проекта РГНФ/РФФИ «“… Искренне преданный Вам А.Н. Скрябин” (Переписка с представителями Серебряного века)».
«Мистическое в искусстве, мистическое в жизни, мистическое в природе, – вот, чего я ищу; и, быть может, в величественных музыкальных симфониях, священной скорби и в глубинах моря я найду его» – О. Уальд De Profundis. Жизнь и творчество Скрябина – ярчайшая иллюстрация выше приведённой цитаты.
Что было мистического, а что явилось лишь красивым совпадением фактов биографии Скрябина? Ответам на эти вопросы будет посвящена лекция «Мистика где-то рядом», которая состоится 16 марта в 16:00.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
«Весенний концерт» – концерт учащихся Центральной музыкальной школы при Московской Государственной консерватории им. П.И. Чайковского. В концерте прозвучит скрипичная и фортепианная классика в исполнении Льва Калацкого, Евфросиньи Третьяковой, Серафимы Никитиной, Анисы Дажаевой, Марии Брод, Сабины Дажаевой, Анастасии Карауловой.
Классы преподавателей: лауреата международных конкурсов, обладателя Премии Правительства Москвы Зауре Бакытжановны Жаровой, Заслуженного работника культуры РФ Елены Владимировны Березкиной), лауреата международных конкурсов, преподавателя Сергея Сергеевича Арцибашева.
В программе концерта произведения И.С. Баха, Л. ван Бетховена, Н. Паганини, П. Сарасате, Ф. Шопена, Ф. Крейслера, К. Сен-Санса, Р. Вагнера, Э. Элгара, А. Баццини, С. Рахманинова и Д. Кабалевского.
Партию фортепиано в этом концерте исполнит лауреат Международных конкурсов - Юрий Панов.
Информация по тел. +7 (499) 241-19-01
«Всё хочет петь…» - эти слова из стихотворения Федора Сологуба стали своеобразным эпиграфом к концерту, который посвятили Всемирному Дню Поэзии певица Евгения Кузнецова, пианистки Екатерина Месснер и Анна Алексеева-Месснер.
Творческие успехи Евгении Кузнецовой отмечены наградами многих конкурсов, она была удостоена стипендий Международных благотворительных фондов Владимира Спивакова и Юрия Розума.
Екатерина Месснер окончила Московскую консерваторию. Стажировалась в Германии в Международной академии Коллегиум Музикум. Выступает с сольными и ансамблевыми программами.
Анна Алексеева-Месснер - студентка Музыкального училища при МГК. В 2018 г. стала лауреатом Всероссийского конкурса «Стипендия им. А. Н. Скрябина», лауреатом I премии на Международном конкурсе им. Лазаря Бермана в Италии.
В программу предстоящего концерта вошли вокальные и фортепианные сочинения русских и французских композиторов – Гуно, Пуленка, Дебюсси, Рахманинова и Скрябина.
Информация по тел. +7 (499) 241-19-01
В рамках Юбилейного Фестиваля «100 лет притяжения» совместно с компанией Storytel в Музее Скрябина стартует лекционный проект «Лекторий #100лет».
«Звёзды русского баяна» – курс лекций Владимира Бутусова, который расскажет о самых ярких достижениях в области развития конструкций гармоники и приёмов игры с начала ХХ века до сегодняшнего дня.
Сегодня активно развивается педагогика и профессиональное исполнительство на баяне, аккордеоне и гармони. Увлекаясь профессиональными аспектами, музыканты порой забывают, что им, как артистам, необходимо воспитывать своего зрителя. Можно сказать, что этому не уделяют должного внимания. Поэтому часто музыкантам приходится выступать в полупустых залах для узкой аудитории.
Владимир Бутусов уже давно занимается популяризацией баяна в интернете и частной педагогикой. Занимаясь именно с «любителями», которые не ставят задачу игры на сцене, Владимир понял, что сегодня можно получить качественные и адекватные по цене музыкальные инструменты для достижения высоких результатов. Своими открытиями Владимир поделится со слушателями курса. Автор уверен, что такие темы будут интересны всем, кто не равнодушен к баяну.
Автор курса
Владимир Бутусов родился 29 апреля 1988 года в городе Чимкент в Казахстане в семье инженеров и музыкантов-любителей.
С раннего детства проявлял интерес к баяну, и уже в 6 лет начал обучаться в подготовительном классе музыкальной школы. Когда семья музыканта переехала в Россию, Владимир получил музыкальное образование по классу баяна в ДМШ им. Лебедева в городе Данков Липецкой области, в ВМК им. Ростроповичей в Воронеже и в РАМ им. Гнесиных в Москве.
На сегодняшний день Владимир Бутусов ведет активную концертную и педагогическую деятельность в собственной «Творческой мастерской Владимира Бутусова», а также вместе со своими единомышленниками оказывает услуги по ремонту, настройке и приобретению различных баянов, аккордеонов и гармоней. Активный популяризатор баяна в интернете.
Имея огромный опыт работы в личной мастерской, Владимир Бутусов на собственном опыте понял, как правильно эксплуатировать музыкальный инструмент и какие профилактические работы необходимо проводить для успешной работы, что нужно знать и за чем нужно следить, чтобы инструмент не подвел в ответственный момент.
Как грамотно «подзвучить» инструмент, не потеряв качество звука. На живом примере автор расскажет, как настраивать и «выставлять» голоса, бороться с зацепами и западаниями. Эти лекции будут интересны как любителям, так и профессионалам.
Информация по тел.: +7 (499) 251-67-30
В музее А.Н. Скрябина состоится концерт фортепианной музыки, из цикла «Наши лауреаты», посвященный памяти известного петербургского педагога Ольги Андреевны Курнавиной. Как известно, настоящий учитель живет в своих учениках.
Алина Федосеева - студентка Санкт-Петерсбургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (класс Петра Лаула). Алина гастролировала в разных городах России (г. Москва, г. Самара, г. Липецк, г. Ульяновск и т.д.), а также в Республике Казахстан, Эстонии, Германии, Латвии, США, Израиле, Италии.
Участница мастер-классов и фестивалей в городах России, Германии, Голландии, Австрии, Швейцарии. Стипендиат общества Ротари (Москва, 2008), лауреат стипендии им. А.Н. Скрябина (Москва, 2014). Является солисткой Санкт-Петербургского Дома музыки и артисткой театра «Родом из блокады».
Алина - лауреат международных конкурсов, в числе которых: Международный конкурс им. Моцарта, Фраскати (Италия) 2016 г.; Международный американский конкурс Crescendo (Нью-Йорк, США) 2017 г.; Международный конкурс пианистов консерватории им. А. Скрябина (Париж, Франция) 2017 г. В исполнении Алины Федосеевой прозвучат произведения: И.С. Баха, В.А. Моцарта, Й. Брамса, Ф. Листа, А. Скрябина, Д. Шостаковича, С. Прокофьева, А. Смелкова.
Информация по тел.: +7 (499) 241 19 01
В музее Скрябина вечер фортепианной музыки. Выступает лауреат международных конкурсов Мария Третьякова.
Мария родилась в Москве в семье всемирно известного скрипача Виктора Викторовича Третьякова. Училась в МССМШ имени Гнесиных у В.А. Аристовой. В дальнейшем она совершенствовала свое мастерство у Льва Наумова, Элисо Вирсаладзе, Татьяны Клементьевой, Владимира Виардо, Владимира Ашкенази.
Мария Третьякова – лауреат многочисленных международных конкурсов. Неоднократно выступала на многих престижных концертных площадках и залах мира. Сотрудничала с такими известными музыкантами и дирижерами, как: Виктор Третьяков, Юрий Башмет, Владимир Зива, Гинтарас Ринкявичус, Ян Латам-Кёниг, Иван Шпиллер, Вероника Дударова, Владислав Булахов, Александр Бузлов, Денис Шаповалов, Бартон - квартет, Бен Скуман, Владимир Ашкенази. Мария осуществила записи на радио и телевидении России, Италии, Франции, Японии, Мексики.
В исполнении Марии Третьяковой прозвучат произведения Ф. Шопена, А. Скрябина, С. Рахманинова, И. Стравинского.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
В рамках Юбилейного Фестиваля «100 лет притяжения» совместно с компанией Storytel в Музее Скрябина стартует лекционный проект «Лекторий #100лет».
«Звёзды русского баяна» – курс лекций Владимира Бутусова, который расскажет о самых ярких достижениях в области развития конструкций гармоники и приёмов игры с начала ХХ века до сегодняшнего дня.
Сегодня активно развивается педагогика и профессиональное исполнительство на баяне, аккордеоне и гармони. Увлекаясь профессиональными аспектами, музыканты порой забывают, что им, как артистам, необходимо воспитывать своего зрителя. Можно сказать, что этому не уделяют должного внимания. Поэтому часто музыкантам приходится выступать в полупустых залах для узкой аудитории.
Владимир Бутусов уже давно занимается популяризацией баяна в интернете и частной педагогикой. Занимаясь именно с «любителями», которые не ставят задачу игры на сцене, Владимир понял, что сегодня можно получить качественные и адекватные по цене музыкальные инструменты для достижения высоких результатов. Своими открытиями Владимир поделится со слушателями курса. Автор уверен, что такие темы будут интересны всем, кто не равнодушен к баяну.
Автор курса
Владимир Бутусов родился 29 апреля 1988 года в городе Чимкент в Казахстане в семье инженеров и музыкантов-любителей.
С раннего детства проявлял интерес к баяну, и уже в 6 лет начал обучаться в подготовительном классе музыкальной школы. Когда семья музыканта переехала в Россию, Владимир получил музыкальное образование по классу баяна в ДМШ им. Лебедева в городе Данков Липецкой области, в ВМК им. Ростроповичей в Воронеже и в РАМ им. Гнесиных в Москве.
На сегодняшний день Владимир Бутусов ведет активную концертную и педагогическую деятельность в собственной «Творческой мастерской Владимира Бутусова», а также вместе со своими единомышленниками оказывает услуги по ремонту, настройке и приобретению различных баянов, аккордеонов и гармоней. Активный популяризатор баяна в интернете.
Имея огромный опыт работы в личной мастерской, Владимир Бутусов на собственном опыте понял, как правильно эксплуатировать музыкальный инструмент и какие профилактические работы необходимо проводить для успешной работы, что нужно знать и за чем нужно следить, чтобы инструмент не подвел в ответственный момент.
Как грамотно «подзвучить» инструмент, не потеряв качество звука. На живом примере автор расскажет, как настраивать и «выставлять» голоса, бороться с зацепами и западаниями. Эти лекции будут интересны как любителям, так и профессионалам.
Информация по тел.: +7 (499) 251-67-30
В этот вечер в Большом зале Дома-музея А.Н. Скрябина вы услышите фортепианные квинтеты in E-flat major В.А. Моцарта и Л. Бетховена.
Simple Music — это консорциум камерных инструментальных ансамблей.
Состав исполнителей варьируется от двух до тринадцати человек, а репертуар состоит из самых разных музыкальных стилей и направлений — от Эпохи Возрождения, до современной академической музыки.
Консорциум обладает уникальной возможностью формировать различные составы музыкантов, тем самым позволяя исполнять самые разные произведения, написанные для смешанных и нестандартных ансамблей, как известные и популярные, так и произведения, которые исполняются очень редко.
Билеты можно приобрести в кассе музея А.Н. Скрябина, а также по ссылке.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
В воскресный весенний вечер зал Дома Скрябина гостеприимно распахнет двери для слушателей и участников 1-го Московского джазового фестиваля «Piano solo». В этот раз на сцену выйдут прославленные музыканты Дмитрий Илугнин, Евгений Гречищев и Валерий Аралов,
Валерий Аралов – джазовый пианист и композитор. Он блестяще исполняет американский классический джаз в сочетании с авторскими композициями. Сегодня Валерий Аралов предстанет перед слушателями еще в одном амплуа – организатора музыкального фестиваля.
Дмитрий Илугдин – пианист, композитор, лауреат молодежной премии «Триумф». Он автор музыки ко многим телевизионным программам и передачам, многосерийным телевизионным и художественным фильмам.
Евгений Гречищев - пианист, лауреат джазовых фестивалей, педагог, воспитавший не одно поколение джазовых пианистов. Автор учебника «Jazz Contino». Пишет музыку для фортепиано, малых ансамблей, музыку для театра.
Информация по тел. +7 (499)241-19-01
В рамках Юбилейного Фестиваля «100 лет притяжения» совместно с компанией Storytel в Музее Скрябина стартует лекционный проект «Лекторий #100лет».
Цикл лекций «Скрябин и…» призван раскрыть тот контекст и те импульсы творчества Александра Николаевича Скрябина, которые долгое время остаются «за кадром».
Окружение гения - его семья и друзья, города и страны, – один из ключей к пониманию творчества композитора. Был ли Скрябин таким, каким мы его знаем? Была бы его музыка такой, какой явилась всему миру век назад, если бы не его окружение?
Ответам на эти вопросы посвящён цикл наших лекций, которые предполагают иллюстрирование аудио- и видеозаписями, архивными документами, письмами людей из окружения А.Н. Скрябина, фондовыми предметами, ранее не экспонировавшимися и не публиковавшимися.
Авторы цикла
Владимир Попков – заведующий сектором мемориальной экспозиции и научной работы Мемориального музея А.Н. Скрябина. Автор научных статей о Скрябине, один из авторов книги «Скрябин и современники. Материалы к биографии Н.В. Шперлинга», один из составителей сборника «А.Н. Скрябин в семейном кругу. Избранная переписка», который будет опубликован в ближайшее время.
Участник международных научных конференций в Москве и Санкт-Петербурге. Руководитель грантового проекта РГНФ/РФФИ «“… Искренне преданный Вам А.Н. Скрябин” (Переписка с представителями Серебряного века)».
Оксана Дубровина – научный сотрудник Мемориального музея А.Н. Скрябина. Автор научных статей о Скрябине, один из авторов книги «Скрябин и современники. Материалы к биографии Н.В. Шперлинга», одна из составителей сборника «А.Н. Скрябин в семейном кругу. Избранная переписка».
Участница международных научных конференций, а также грантового проекта РГНФ/РФФИ «“… Искренне преданный Вам А.Н. Скрябин” (Переписка с представителями Серебряного века)».
«А был ли он?» Этим вопросом до недавней поры задавались исследователи, пытавшиеся раскрыть тайну одного из самых загадочных художников, входивших в число ближайших друзей А.Н. Скрябина.
Кто он? Почему его творчество так интересовало великого русского композитора, и почему именно Шперлинга Александр Николаевич называл в числе главных участников своей Мистерии? Ответам на эти и многие другие вопросы будет посвящена данная лекция, которая состоится 6 апреля в 16:00.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01
В этот вечер в Медиацентре «Дом Скрябина» в нашей новой программе «Классический вечер» для вас прозвучит музыка И.С. Баха, Н. Паганини, М. Джулиани, Ф. Шуберта, А. Пиаццоллы, Э. Пухоля, М. Торроба и А. Виницкого. На сцене выступят лауреаты международных конкурсов Максим Рубцов (флейта) и Дмитрий Андреев (гитара).
Максим Рубцов с 2000 г. в качестве первой флейты Российского национального оркестра, является самым молодым музыкантом в этой должности за все время существования оркестра. Исполнил множество сольных партий, записываясь вместе с РНО на лейблах Deutsche Grammophon и PentaTone Classics. Сольный альбом Максима Рубцова под названием «Русский Романс» (Russian Romance) был переиздан в 2013 году. К числу недавних достижений музыканта относится преподавание в Оркестровой Академии New World Symphony в Майами.
В августе 2015 года инициировал основание международной флейтовой школы в Гуанчжоу (Китай).
Дмитрий Андреев российский гитарист, лауреат Всероссийских и международных конкурсов. Выступает в составе ансамблей с солистом Российского национального оркестра под управлением М. Плетнева Максимом Рубцовым (флейта), с Заслуженным артистом РФ, солистом Национального академического оркестра народных инструментов России Игорем Сениным (балалайка), сотрудничает с московским вокальным дуэтом «Бирюза». Выступает в России (Москва, Санкт-Петербург, Калининград, Нижний Новгород, Владимир, Кемерово) и зарубежом (Франция, Греция). Является основателем Московского конкурса народной музыки и народного пения «Золотой колос».
Билеты по ссылке.
В рамках Юбилейного Фестиваля «100 лет притяжения» совместно с компанией Storytel в Музее Скрябина стартует лекционный проект «Лекторий #100лет».
Цикл лекций «Скрябин и…» призван раскрыть тот контекст и те импульсы творчества Александра Николаевича Скрябина, которые долгое время остаются «за кадром».
Окружение гения - его семья и друзья, города и страны, – один из ключей к пониманию творчества композитора. Был ли Скрябин таким, каким мы его знаем? Была бы его музыка такой, какой явилась всему миру век назад, если бы не его окружение?
Ответам на эти вопросы посвящён цикл наших лекций, которые предполагают иллюстрирование аудио- и видеозаписями, архивными документами, письмами людей из окружения А.Н. Скрябина, фондовыми предметами, ранее не экспонировавшимися и не публиковавшимися.
Авторы цикла
Владимир Попков – заведующий сектором мемориальной экспозиции и научной работы Мемориального музея А.Н. Скрябина. Автор научных статей о Скрябине, один из авторов книги «Скрябин и современники. Материалы к биографии Н.В. Шперлинга», один из составителей сборника «А.Н. Скрябин в семейном кругу. Избранная переписка», который будет опубликован в ближайшее время.
Участник международных научных конференций в Москве и Санкт-Петербурге. Руководитель грантового проекта РГНФ/РФФИ «“… Искренне преданный Вам А.Н. Скрябин” (Переписка с представителями Серебряного века)».
Оксана Дубровина – научный сотрудник Мемориального музея А.Н. Скрябина. Автор научных статей о Скрябине, один из авторов книги «Скрябин и современники. Материалы к биографии Н.В. Шперлинга», одна из составителей сборника «А.Н. Скрябин в семейном кругу. Избранная переписка».
Участница международных научных конференций, а также грантового проекта РГНФ/РФФИ «“… Искренне преданный Вам А.Н. Скрябин” (Переписка с представителями Серебряного века)».
Мемориальный музей А.Н. Скрябина – один из старейших музеев Москвы. В нём практически полностью сохранена обстановка квартиры, в которой провёл три последние года жизни великий русский композитор и пианист.
Как формировался музей, какова была его судьба после открытия и почему сегодня именно Музей Скрябина притягивает к себе столько интересных посетителей? Об этом вы узнаете, посетив лекцию «Скрябин и его музей. Страницы истории», которая состоится
20 апреля в 16:00.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01